徽州农民画家亦风流

徽州国画的土壤太厚实了，许多脸朝黄土背朝天的农民们，放下锄头休息时，也拿起毛笔来“舞文弄墨”，竞也取得不少成绩。比如名气大的有梅华、吴皖生等，名气小的也有凌家如、凌达等。徽州墨林亦不能忘记他们。

翻开《中国美术辞典》就能找到这样的词条：“梅华，亦称梅万金，安徽歙县农民，生前为中国美术家协会会员。”这一本很有**的辞典，来不得半点假的。众所周知，中国解放以后，由于**鼎革，“国粹”派渐趋式微，中国画进入了“民族虚无主义”阶段，这阵风也同样席卷徽州，根据“**标准**，艺术标准第二”的原则，使徽州画坛也趋于“变态”状况。人物画方面，传统题材几乎绝迹，山水画方面，是在传统山水中添加汽车、电线杆、轮船、红旗等，变得不伦不类。花鸟画，诸如“红梅赞”、“葵花朵朵向太阳”、“粮食大丰收”、“毛竹大丰收”等具有鲜明**色彩的题材盛行一时。梅华做为这个时代的名家，同样画出许多这样的**画，而且还喜欢盖上“徽州公社梅华”之印。但他依然保持着清醒头脑，苦学传统，并在传统基础上创新，出现一大批“与众不同”的国画精品。深得黄宾虹、孙小瑜、肖龙士、张建中等名家的赞许，并由此加人中国美协，在当时，一个农民有如此成就，令世人惊叹不已。

1905年出生于徽州山水**黄宾虹家乡潭渡的邻村，自小受徽州文化薰陶，喜欢书画，一度经营扎花店，并能在扎花纸上画画。有一年，黄宾虹的大夫人洪四果死了，他与二夫人宋若婴赶回徽州办丧事，梅华正在替黄家扎纸房，并在上面画山水……。黄宾虹看他能在生纸上画画，大为惊叹，说：“其人天份特高，能于生纸作画，当非常俗手。”事后，他就自愿教梅华画画，使其技艺大进。其山水画，笔墨酣畅，意兴浓烈，他善于将泼墨、积墨，宿墨互用，并施以石绿与淡赭，越发显得浑厚华滋，大气磅礴，层次有变，很有韵味，深得宾虹之笔意。只可惜，正当他画风日趋成熟之时，老人被当作“牛鬼蛇神”批斗，*后忧愤而死。

凌达，歙县北乡沙溪农民，他颇能绘画，曾经绘制二张山水画，托新安画派国画**汪采白之婿詹青萍(徽州国学名师)寄去杭州，请黄宾虹**指点，此时宾虹已九十高龄，他一手携镜，一手题款，充分体现出这位伟大的画家对家乡农民的深情厚谊。其一黄宾虹为其山水画题款是：“分明是笔，笔力有气，融洽是墨，墨采有韵。江南山水，到处入画，画师造化，干变万化，妙有剪裁。今人杰作，可胜古人，先哲有言，不为虚语。九十老人宾虹题凌达先生画，癸己。”这些内容已被编进《黄宾虹文集》。另一张山水画，**又是这样题的款：“凌达先生画，天资学力具见优长，浑厚华滋。多观古人真迹，正未可量。癸己宾虹年九十题于西冷。”这样一个普通农民竟能有这样的好运气，又能得一代宗师黄宾虹如此高的评价，也由此可见徽州农民画家的不同凡响。